第
4 節：中性色
前面所介紹的原色、二次色、三次色都是所謂的飽和色。還記得在第2
節中介紹暗色時，我們提到可以藉由加入深色、補色的方式，使其彩度下降，成為深色。用加入補色的方式所得到的顏色，會比直接加入黑色深化它來得靈活。
所謂廣義的中性色即是一個顏色之中，帶有紅黃藍比例不一的三個顏色，而狹義的中性色就跟表面的意思一樣，是不帶有任何色彩偏向的顏色，即這個顏色它完全不偏紅、不偏黃、不偏藍，也就是所謂的灰色。
透過觀察，我們會很廣泛地發現水彩畫家多半擅於使用中性色，因為畫面中的中性色會更加凸顯飽和色等鮮豔色，並且使畫面的層次更加豐富。
4-1：何謂中性色
原色和另外一種原色混合的二次色稱為飽和色，所以摒除色彩中微小的色彩傾向，剛剛完成的色環上所有顏色都是飽和色。一旦飽和色摻入第三種原色時，就會產生較陰暗、不純的顏色，其灰暗的程度視調和比例而定，這類的混合色就被稱為中性色。簡單來說，廣義的中性色即是紅、黃、藍三個原色依不同比例調和而成的結果。
中性色在繪畫中尤其重要，除了我們前面所提到的原色（紅、黃、藍）以及二次色（橙、綠、紫）之外，豐富我們的畫面的，更是這些不那麼鮮豔的中性色。許多水彩初學者會以加白、加黑的方式來降低彩度，然而這同時也使顏色失去生命，變得呆板。如果能夠學會調出豐富的中性色，那麼在繪畫上必定會有進一步的突破。（
如圖4-1-1、圖4-1-2、圖4-1-3）
4-2：中性色的範疇
由紅、黃、藍不同比例所調和而成的中性色範疇非常廣，只要調色的比例和濃度擁有些微的差異，就會得到截然不同的調色結果，如果熟悉這些中性色的調製，在畫水彩時就會如虎添翼。
以下我們先混合了兩個原色得到飽和色，再依不同比例加入第三種原色，並且將其做了簡單的記錄*。（如圖4-2-1、圖4-2-2、圖4-2-3）本書希望藉由這樣的方式，帶你一窺中性色無垠的範疇，並且希望你能自己動手試試！
※：任何一種原色使用的比例多寡皆可自己決定。只要比例不等，就可以產生不同的中性色。
由於我們擁有許許多多不同的紅、黃、藍以及和色，你可以發現，中性色的範圍是無止盡的，這也是繪畫的有趣之處。剛開始的時候，可能會因為不了解各個顏色的傾向而調出稍微混濁、偏髒的中性色。然而藉由一次一次的動手實驗，就能漸漸將之巧妙地應用在畫面中，得到豐富的層次。
畫作範例：
鴛鴦湖之四 楊恩生 2012 20x30cm
我們可以發現，中性色在畫面中幾乎佔了九成的面積，只有鮮少的地方使用了少許的飽和色。然而，整體的色調卻是乾淨、和諧的。
4-3：狹義的中性色—灰色
在章節2-2
表面色中，我們瞭解到，當光譜中所有的色光都被反射，會呈現白色，當所有色光被吸收，會呈現黑色。介紹術語時，我們說灰色是介於黑與白兩個極端之間，一長列的色階。而在章節4-2
中性色的範疇中，我們知道不同比例混合原色，可以調出一系列的中性色，那在水彩上，該如何調出灰色呢？
以原理來說，若減法原色以相同比例互相調和，只有少數的光在到達表面時被反射，其餘皆被吸收時，就呈現出暗灰色。簡單來說，我們以或多或少的量，等比例的混合三原色，就會得到一系列「真正」的中性色，也就是灰色。如果我們都不加水，理想上我們就能調出黑色。然而我們已經瞭解，我們幾乎無法得到沒有任何色彩傾向、真正的紅、黃、藍，因此要用三原色調出真正的黑色擁有一定的難度。（如圖4-3-1）
在實際繪製上，我們也很難將原色的比例完美控制在等量。這裡提供一個可以慢慢接近灰色的方法：在調灰色的過程中，可以取一塊接近邊緣的部分加以稀釋，看看是否有色相特別突出，如果有，就再加上一點缺少的原色，就會越來越接近我們想要的灰色。
除此之外，我們可以變化顏料來調和出不同的結果，例如，使用不同的紅色如Cadmium Red
（鎘紅）、Vermillion（硃砂紅）或Alizarin Crimson
（暗紅），都將會得到不同的結果。接著我們可以試著使用這個灰色加上一些原色，形成另一種中性色。
畫作範例：
配色卡: ( 作畫前，可以先考慮自己會用到哪些顏色，並製作配色卡使自己對這些顏色更加瞭解，是一種色彩計劃的方式。)
大彎嘴畫眉 楊恩生 2013 56 x 76 cm
大彎嘴畫眉腳下所踩著的石塊，是否巧妙的運用了不同的中性色和灰色呢？